2020年上海艾薩克-斯特恩國際小提琴比賽正式啟動報名

一流賽事持續穩定服務青年音樂家

上海2019年8月7日 /美通社/ -- 作為上海文化品牌中強勁崛起的一顆新星，第三屆上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽將於2020年8月4日至25日在滬舉辦。8月6日，賽事組委會宣佈全球報名正式啟動。2020年是艾薩克·斯特恩的誕辰100週年，相比往屆，本屆比賽將增設獲獎選手賽後音樂會，以紀念這位中國人民的老朋友。「不過，大賽的主體部分都將延續傳統，保持平穩，因為一以貫之才是國際大賽的立身之本。」比賽組委會主任、上海交響樂團音樂總監余隆說。

評委

豪華陣容全領域助力新人

在8 月 6 日的啟動發佈會開始前，組委會就曾被各方咨詢今年的評委會陣容，確實，這是選手們最關注的問題之一。組委會介紹，由 13 位評委組成的評委會， 「 不僅僅是陣容豪華，他們的專業構成也是組委會千挑萬選的，只為了能給選手們全方位的幫助。 」

由評委主席、著名指揮家David Stern 大衛·斯特恩和著名小提琴演奏家、教育家Vera Tsu Weiling 徐惟聆教授領銜的評委會，還包括Martin Campbell-White 馬丁·坎貝爾-懷特（古典樂經紀行業傳奇人物）、Glenn Dicterow 格倫·迪克特羅（小提琴家、教育家）、Emmanuel Hondre 埃馬紐埃爾·翁德雷（世界級音樂廳演出負責人）、Weigang Li 李偉綱（小提琴演奏家、著名室內樂組合創始人）、Ning Feng 寧峰（著名青年小提琴演奏家）、Philip Setzer 菲利普·塞策（著名小提琴家、教育家，著名室內樂組合創始人）、Hagai Shaham 哈加伊·沙哈姆（著名小提琴家、教育家）、Joel Smirnoff 喬爾·斯米爾諾夫（著名小提琴家、指揮家與教育家）、Kyoko Takezawa 竹澤恭子（著名小提琴演奏家，教育家）、Maxim Vengerov 馬克西姆·文格洛夫（格萊美獲獎者、當今世界最偉大的絃樂演奏家之一）、Jian Wang 王健（著名大提琴家）等。

但是，公平公正還只是這項賽事的「標配」，周平表示，這項賽事之所以短時間內就能聲名鵲起，原因絕不僅限於公平公正，「還因為組委會是真正從選手出發、為他們的職業生涯考慮來選的評委。我們和評委們都有協議，確保每輪比賽之後未能晉級的選手可以參與選手咨詢會，和評委一對一探討需要改進的地方，決賽後，參與決賽的選手同樣也有咨詢會能夠進一步提升。」

本屆13位評委在古典音樂行業各自領域內都是領軍人物，包括了著名獨奏家、著名室內樂組合靈魂人物、演出行業領袖、小提琴家兼教育家等等。「當初在邀請時，就考慮到了一名小提琴選手未來發展所需的各個維度的指導，技術上怎麼提高？和別人該怎麼合作？演出機會怎麼獲得？他們疑惑的問題，都能在這些業界前輩身上找到答案。這項賽事，也和上海這座城市的風格一樣，有了細膩的感覺。」

賽程

史上最長賽程為紀念斯特恩精神

組委會同時透露，第三屆上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽於8月6日正式啟動，並接受全球報名，選手需要在2020年1月20日23:59前完成在線報名申請，2020年2月28日23:59前完成預選視頻上傳。而明年8月最終能來上海的選手，則要面臨四分之一決賽、半決賽和決賽的考驗。「本屆賽事的賽程，為歷屆最長，從新聞發佈會到新增的賽後音樂會，共22天。」周平介紹，賽程中主要增加的是賽後音樂會，「這場音樂會是為了紀念艾薩克·斯特恩這位中西方文化交流的使者。」

1979年，在中國改革開放初期，世界著名小提琴大師艾薩克·斯特恩來中國訪問，他也是西方第一位來華演出的小提琴大師。他在北京演奏了莫扎特的《G大調第三小提琴協奏曲》。他的此次中國之行被美國極負盛名的音樂家傳記片、藝術紀錄片導演默裡·勒納拍攝成新聞紀錄電影《從毛澤東到莫扎特》，這部電影紀錄了小提琴大師斯特恩1979年對中國的訪問，反映了改革開放初期中國的風貌，尤其是神童的天才和教師的盡職給人留下深刻印象。

電影拍出後，在西方世界引起了強烈反響，甚至還獲得了1981年奧斯卡最佳紀錄片獎。

2020年是艾薩克·斯特恩誕辰100週年，上海以他名字來命名的這項國際賽事，也將用一場以《從毛澤東到莫扎特》這部紀錄片為主題的音樂會，來紀念這一重要的時刻。組委會透露，這場音樂會將安排在比賽結束後進行，本次獲獎和前兩屆的部分獲獎選手，將同台演繹，此外，還將邀請部分當年在這部紀錄片中出現過、受到過艾薩克·斯特恩指點的音樂家出席，包括擔任本屆評委的王健。

除此之外，貫穿全年的「大師印跡」系列微信推送、比賽現場的艾薩克斯特恩百年回顧照片展，也將全方位地展示這位大師的成就和對中西文化交流的巨大貢獻。

「這項賽事從賽事名稱的設定，就決定了它國際主流賽事的定位，」周平說，「艾薩克·斯特恩先生是致力於國際音樂交流的著名藝術家，也是改革開放後第一批來華的音樂大師，以他的名字命名賽事，除了紀念，也有繼承他大力培養新人、促進世界音樂交流的傳統的意思。本屆比賽，我們除了繼續在全世界範圍內啟動徵集活動，評選『艾薩克·斯特恩人文精神獎』，還增加這場紀念音樂會以及其它紀念活動，也是希望將這種精神發揚光大。」

曲目

持續推動中國原創作品走出去

當然，作為一項獎金為全球最高的十萬美金的國際頂級賽事，上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽每次的曲目選擇備受外界關注，尤其是中國曲目 -- 向世界推介中國原創作品，已成為賽事的傳統，組委會甚至在賽事創辦伊始就特別設立了「最佳中國作品演繹獎」。何占豪、陳鋼的《梁祝》和陳其鋼的《悲喜同源》在前兩屆被先後奏響，這次又會是什麼作品？組委會透露，第三屆賽事決賽中的必選曲目，將是上海交響樂團2019-2020音樂季新任駐團作曲家周天的《第二小提琴協奏曲》，這也是上海交響樂團最新委約的作品。

美籍華裔作曲家周天，是從上海音樂學院附中走出去、在歐美古典音樂界大放異彩的作曲家。他的《樂隊協奏曲》（Concerto For Orchestra）獲得第60屆格萊美獎最佳當代古典音樂作曲獎（Best Contemporary Classical Composition）提名，這是格萊美該單元獎項首次提名華人。

余隆一直在挖掘周天的潛力，委約他為明年的小提琴比賽創作協奏曲，就是他所做的眾多工作之一。此外，上交今年9月舉行的2019/2020樂季開幕音樂會，以及余隆和上交簽約第一古典廠牌DG廠片的第三張專輯中，周天的作品都將佔據很大比重。

余隆對周天的評價很高，他說，他們的音樂語言既是中國的也是國際的，是能真正走出去的，「越能提煉中國文化，越能走向世界，而不是模仿和照抄西方。模仿在初期階段可以，但到了高級階段，作曲家要能體現中國文化的身份認同、基因認同，才能產生自信心，簡單的複製沒有任何意義。他們在一個標準認知度上。這些作曲家應該代表今天這個時代，我們應該發現他們。」

他表示，在任何一個國際平台上，擁有了話語權的中國音樂人，都應該有這樣的責任：「中國的交響樂團、交響樂藝術機構，對中國作曲家、中國音樂的推廣責無旁貸，關鍵是應該怎麼推、推什麼，什麼作品能走向世界舞台，這對我們更重要，不然永遠是自娛自樂。」

影響

百年名團持續扶持青年音樂家獲國際讚譽

從2015年啟動首屆比賽的報名至今，上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽創辦剛5年，在國際頂級大賽的陣容裡它還是一位「年輕人」，但因為嚴謹而穩定的賽制、清晰而堅定的責任感、強力而有效的扶青成果，它獲得了廣泛的讚譽。「上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽是伴隨著上海交響樂團的國際化進程而誕生的賽事。隨著上交的國際影響力提升，比賽也已躋身世界一流賽事的行列，」周平說，「交今年迎來了140週歲的生日，通過包括比賽在內的立體化網絡扶持新人音樂家，將是這支百年名團永遠不變的責任。」

百年名團創辦的賽事，也體現了自己的堅持和自信。每屆比賽雖都有亮點，但整體規則卻是不變的。「上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽從創辦之初，就已經定下了國際音樂比賽中堪稱最高標準的賽制、規則，所以我們本屆比賽只會在一些細節上有微調，比如中國作品演什麼，比如增加一場賽後音樂會，但框架都是不動的。」余隆說，「所有成功的大賽，無論舉辦到多少屆，它的賽制規則必然是一以貫之的、持續穩定的，這樣選手也好、評委也好，才能有明確的標準可以參照，朝令夕改不能稱之為頂級比賽。」

因為持續穩定，賽事也得以持續發力，給全球音樂新人提供更多的機會和更強大的平台 -- 組委會有實力打造優質的職業發展平台。

合作機會也不僅僅限定於上交。前不久，上海樂隊學院舉行了5週年畢業典禮，海內外近10家知名交響樂團的團長都親赴上海道賀，也體現了上海交響樂團的影響力。目前，和上海交響樂團保持良好合作關係的國際頂級樂團，遍佈歐美、亞洲，上交和小提琴比賽組委會，已經為選手們建立起了各大洲際合作網絡，可為優秀選手提供演出、唱片錄製、國際經紀公司引薦等一系列職業合作資源。

「也因為上海艾薩克·斯特恩國際小提琴比賽從創辦之初就保持的高水準和對選手們的吸引力，首屆比賽就被國際古典音樂權威雜誌Musical America Worldwide列入『2018全球頂尖音樂賽事指南』，今年，比賽更被世界國際音樂比賽聯盟吸納，成為這個雲集了各大頂級賽事的『豪華俱樂部』中的一員，這也是國際音樂界對賽事品質、影響力的高度認可。」周平說。